lunes, 18 de junio de 2012

Conclusiones Debate Posmodernidad

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Textos Marin, R.


El arte ha estado presente siempre que el hombre ha querido manifestar a los demás sus necesidades, sentimientos, ideas, creencias, y/o convicciones. Es así como aparecen, desde la prehistoria hasta hoy, pintura, escultura, arquitectura, música, danza... todas aquellas reflexiones, dando cuenta de los distintos momentos culturales atravesados por el ser humano.


Tras los textos de Marin, R. , he llegado a la conclusión de que de igual modo que para los adultos, para los niños/as el arte es es un medio de expresión, es para ellos un lenguaje del pensamiento y cuando van creciendo su expresión también va cambiando.
Los niños no necesitan y no quieren imitar o copiar la realidad, sino que lo representan desde su imaginación para jugar con un lenguaje visual, si intervenimos corrigiendo este juego estamos anulando su desarrollo creativo e imaginativo.

Ofrecerles lo recursos y soportes necesarios para que puedan expresarse con este lenguaje contribuimos a desarrollar su capacidad de descubrir y de buscar respuestas mediante su etapa evolutiva.


Si los estudiantes desde preescolar y primarias comienzan a desarrollar actividades artísticas, podrán adquirir una formación integral y una disciplina hacia el trabajo, lo que dará como resultado obtener conocimientos valiosos para la vida.

El Arte en la Infancia

Acontinuación, se encuentran las 20 razones que explican porque el arte es bueno para el aprendizaje en los niños, según The Museum of Children's Art, Oakland (EE.UU.).

1. El arte estimula ambos lados del cerebro.
2. El 33% de los niños son aprendices visuales.
3. Hay estudios que demuestran que los niños que hacen arte leen mejor y sacan mejores notas en matemáticas y ciencias.
4. Los niños aprenden usando sus sentidos y el arte es ideal en este proceso.
5. Los niños necesitan un lugar en la escuela para expresarse.
6. El arte promueve la autoestima.
7. El arte estimula a los niños a prestar más atención al espacio físico que los rodea.
8. El arte desarrolla la coordinación entre los ojos y las manos.
9. El arte estimula el desarrollo perceptivo.
10. El arte enseña a pensar dejando finales abiertos. Representa una cultura de preguntas más que una cultura de respuestas.
11. El arte enseña que puede haber más de una solución para un problema.
12. El arte enseña a los niños a pensar creativamente para resolver problemas.
13. Los niños pueden compartir y reflexionar acerca de sus trabajos de arte y aprender algo de sí mismos y el mundo en el que viven.
14. Cuando el arte está integrado a otras materias del programa escolar los niños se comprometen más en el proceso de aprendizaje.
15. En el proceso de hacer arte el niño está expuesto a diferentes posibilidades, al descubrimiento, y a la libertad, de esta manera se evita caer en el control y predictibililidad de la educación convencional encontrada en los Estados Unidos de hoy en día.
16. El arte nutre el alma humana. Se siente bien haciéndolo.
17. El arte trae los recursos culturales de la comunidad dentro de la clase.
18. El arte involucra a padres y tutores en la escuela invitándolos a participar como voluntarios en diversas actividades.
19. El arte proporciona un medio, un piso en común, para atravesar estereotipos raciales, barreras y prejuicios.
20. El arte es valioso por sí mismo.

DEBATE: Concepto artístico - educación artística.

Ante este debate, los dos conceptos fueron rápidamente separados ante el hecho de uno definir aquello que posee carácter artístico y por otro lado la acción de transmitir y guiar hacia y para el primer concepto.
Es fácil caer en las primeras ideas que se defendieron ante la posición de definir arte y educación, ya que podríamos entender este punto como una evolución de ese primer debate.

Por tanto, llegamos a conclusiones: el concepto artístico refiere a todo aquello relativo o propio del arte, y este una forma de expresión, de información, ideas y conceptos. Es por ello que el propio concepto lo defendemos como el adjetivo de aquella obra que es arte. Su carácter perteneciente a este se define por artístico.

En referencia con “educación artística”, como se dijo anteriormente y apoyándome en mis primeras definiciones, la represento como el acto de la transmisión del concepto arte, de sus conocimientos, inquietudes y propia apreciación; que nos ayuda ante la comprensión o realización de obras de arte.

miércoles, 8 de febrero de 2012

Cine Forum "La Ola" (preguntas del profesor)

DIMENSIÓN FORMAL

¿Cuál sería el argumento de la película? (en pocas líneas)
En un instituto alemán, un profesor lleva a cabo un experimento con sus alumnos, para demostrarle la equivocación del alumnado al pensar que un régimen totalitario no podría volverse a instaurar en el país.

¿Cuál es el género de la película?

Se podría enmarcar en el género de drama, como critica social centrada en un ámbito de adolescentes.


¿Qué características generales tiene la narración fílmica de la película?
¿Cuál es su orden cronológico?

Es una narración común lineal, en la que se va desarrollando la trama hasta un desenlace.
Posee un orden cronológico real, los días organizados a lo largo de la semana.


¿Cuál podría ser la estructura que tiene el guión de la película?
Podríamos identificarlo como un esquema narrativo normal. Presentación, en la que se plantea el inicio de la historia; nudo, se desarrolla la trama y desenlace.


¿Qué características tiene el sonido?

Se apoya en algunos temas y letras para reforzar la intensidad y la significación del momento.


¿Qué características tiene la escenografía/ la puesta en escena/ la fotografía/ la cromática?

Todas ellas corresponden a la intencionalidad de crear una atmósfera cercana al espectador, haciéndolo participar en la trama al identificar el entorno en el que se desarrollo como conocido. Se basa en características cotidianas de una vida convencional.

DIMENSIÓN CONCEPTUAL
¿Cuál sería la tesis de la película?

La importancia y responsabilidad de un educador, en la formación del alumno.


¿Hacia quién crees que esta enfocada esta película?

Enfocada a un público en general, aunque se podría decir que causa mayor efecto en un público adolescente y/o relacionado con la docencia.


¿Cómo analizarías el papel que juega el profesor en su trabajo?
Es evidente que consigue la total aceptación y seguimiento del proyecto por parte del alumnado. Su capacidad de modelar al alumnado con sus mensajes, se convierte en una gran responsabilidad, que no plantea una aceptación y comprensión de cuales son las consecuencias.

¿Que tiene que ver la educación con la política?
Inevitablemente la política engloba todo el sistema. Aunque las personas deberían ser educadas independientemente de ello, potenciando sus cualidades, intereses y aportándoles lo necesario para desarrollarse, esta se ve “afectada” por las características de cada idea/pensamiento político.


¿Es posible otra dictadura en España? ¿Otra guerra civil?

Podría darse el caso de un régimen autoritario, no de igual modo, ya que si existe una desigualdad social, y si esta continuara en aumento, es posible que sucediera.


¿Qué papel juega la imagen visual en el desarrollo educativo del proyecto?

Comprende desde la uniformidad, elegida por el grupo, hasta la elección de una imagen como símbolo del grupo. La imagen posee gran carácter en el proyecto, ya que es el medio de distinción y asociación de sus componentes, refuerza la imagen propia del significado del grupo, haciéndolo reconocible y destacando de los demás.


¿Con qué idea te quedas como conclusión de la película?

La facilidad de la manipulación en la formación de la persona, tanto en carácter, pensamiento y actitud.

"La Ola" preguntas de la clase

CINE FORUM “LA OLA”

DIMENSIÓN FORMAL:

¿Cómo es la estética de la película?

En un principio no se encuentra una estética definida, podría calificarse de “fría” o “limpia” al poseer una lectura clara. Del mismo modo se centra en un grupo de adolescentes, por tanto calificarla de una estética juvenil, muy común en el cine comercial americano.

¿Que tipo de planos son los mas usados?

Aquellos que apoyan una narración cotidiana, situá al espectador en un ámbito coloquial y normal. Por tanto planos generales al situar en el espacio y medios y primeros planos en el desarrollo de la narración/diálogos.

¿Qué papel juega la iluminación?

No representa gran importancia, crea una atmósfera que caracteriza la estética de la película, y no varia a lo largo de la película.


¿Tiene relación la tonalidad de la película con la tonalidad del lugar?

No específicamente, posee una tonalidad bastante neutral, para poder asociar el entorno a cualquier otro, como un escenario común (podría suceder en cualquier sitio).
¿Cómo es la fotografía?

Apoya a la narración de carácter cotidiano, al igual que los planos.


¿Cómo es el ritmo de la narración?

Posee una narración lineal, se organizan en orden natural los días, a lo largo de la semana en la que transcurre todo.


¿Qué grado de relación entre estética del grupo (la ola) con las dictaduras históricas?

En la vestimenta uniformada y la elección de un símbolo que los identifique y diferencie del resto.
Esto potencia la idea de grupo como fuerza.


¿Tiene relación la caracterización de los personajes con su conducta y manera de pensar?

Podríamos referirnos al profesor, dado que poseía otro pensamiento político opuesto, y aun así dirige el proyecto. Al igual que el alumno de origen turco, al unirse al proyecto.



DIMENSIÓN CONCEPTUAL:


¿Qué papel juega el deporte/equipo de water-polo?

En un principio solo forma parte de la vida cotidiana de los estudiantes, aunque es en donde se observan los efectos producidos por “la ola” de forma mas agresiva y radical, al experimentar en gran medida el sentimiento de grupo tanto en el propio equipo, como en las gradas, donde se empieza a brotar la discriminación y separación de asistentes.


¿Cómo influye “la ola” en la vida cotidiana?

A parte de lo ya comentado en el punto anterior, en diferente medidas, los personajes se relacionan de forma diferente con los componentes del grupo, fortaleciendo el sentimiento de grupo como unidad, y manifestándolo de manera pública , reuniéndose fuera de las aulas.


¿Por qué el símbolo (significación) de “la ola”?

Como elemento natural mas fuerte, que arrasa y puede con todo.


¿Influye la cultura y el ambiente ideológico del país en el comportamiento del alumnado? ¿Cómo el ser humano vuelve a caer en los mismos errores?

Si, en un principio todos niegan la posibilidad de que pudiera volver a suceder, defienden que el hombre ya había aprendido las consecuencias de ello. Pero son ellos mismos los que finalmente recrean la situación, tal vez debido al ser de joven edad, fáciles de manipular y sin experiencias y consecuencias directas vividas del gobierno de Hitler.


¿El profesor pensó en las consecuencias del proyecto?

Parece no plantearse que pudieran existir consecuencias, tan solo como un proyecto de clase, pero es mas adelante cuando se da cuenta de la magnitud que a tomado el proyecto que ya se escapa al control. Es realmente cuando comprende las consecuencias.


¿Qué provoca en el espectador el tratamiento de la película?

Al igual que con la fotografía, planos, etc; ayuda a la percepción de un entorno común y cotidiano, pudiéndose referir a cualquier otro entorno urbano.

¿Qué te parece la velocidad en la que acaecen los hechos?

Respalda el tipo de narración lineal, dividiendo los hechos, acciones y evolución del proyecto, en los días en los que transcurre. Potencia su fuerza al final de los acontecimientos para dar mayor magnitud a los sucesos.

Tercera Definición

Tras la lectura del texto de W. Tatarkiewicz, es fácil quedarse inmovilizado al plantearse el hecho a responder a una pregunta que cada vez se vuelve mas pesada, difusa, e indescifrable.

¿QUÉ ES ARTE?

Apartándonos del articulo “el”, la palabra “arte” nos resulta mas habitual, común y familiar, tal vez porque nuestra educación se centra ahora en eso. Pero es por ello mismo que nos resulta mas difícil definiría. Para aquel que se encuentre ajeno al mundo del arte y su complejidad, podría resultarle de mayor facilidad conseguir llegar a este punto de definición (no por ello seria dada por valida). Me explico, somos estudiantes de BBAA, estudiamos las bellas artes, “producimos bellas artes”, cuan grande es el circulo que engloba (tan sólo hablando de las artes plásticas) sus posibilidades, y a su vez, su definición. Si a esto le añadimos otros conocimientos como el de la música, la escritura, ect. La cosa se complica al intentar encontrar un MCD (máximo común denominador) que pueda darnos una pista de como enfocar el termino.

«El arte es una actividad humana consciente capaz de reproducir cosas, construir formas o expresar una experiencia, si el producto de esta reproducción, construcción, o expresión puede deleitar, emocionar o producir»
W. Tatarkiewicz

Podríamos tomarlo como un concepto “abierto”? «No existe una única propiedad que sea común a todas las obras de arte» es por ello que la misma definición debería ser abierta a múltiples posibilidades, dependiendo de a cual obra artística se refiera. Es evidente que todas coinciden en ciertos puntos como son su intención y efecto, aunque no todas lo cumplan en mayor o menor medida. Es por tanto que antes de definir que es arte, deberíamos aclarar que es una obra de arte? Ya que son estas la que conforman la propia definición, como distinguir entre ellas? Que características ha de cumplir para ser aceptada? Entendemos que una “obra” debe ser creada por el hombre, de una manera consciente, como resultado de una reflexión, que posee un fin, un efecto. Pero estas propiedades se podrían aplicar toda clase de objetos producidos por el hombre. ¿que diferencia existe entonces en una lampara y un cuadro? Que es aquello que distingue lo artístico de lo demás?

«Modo de expresión de una idea, pensamiento o sentimiento, mediante un concepto estético; que finalmente provoca una reacción en el espectador/receptor»

1ª definición de Arte

Respecto mi primera definición, sigo conforme ya que, a mi pensar, engloba la amplitud de la propia palabra a definir, claro esta que de igual modo podría atribuirse a otros objetos producidos por el hombre, no por ello no serian arte, pero si cabria definir que ¿Que es una obra de arte? Una definición responde y engloba a la acción, a su motivo y su finalidad. Pero la otra haría distinción entre el producto final.